La aspiración de Guadalupe Alonso es hacer un arte de la realidad que no soslaye la realidad. Aunque esto parece una tautología, no lo es. La realidad tiene sus propias puertas en forma de trampas, por donde uno la abandona sin darse cuenta de que lo que pisa ya no es terreno firme. Nada hay que ayude tanto a mantenerse en ese terreno de la realidad, y que evite por tanto caer en la ilusión, como un esfuerzo moral que para el pintor ha de partir de un sentimiento máximo de la dignidad de su oficio. Esto es lo que nos quiere enseñar esta pintora.Toma Guadalupe Alonso los colores y los combina con el lenguaje popular a fin de interpretar a través de ello lo cotidiano. Deja esta artista constancia de su hacer en una obra pictórica maleable y cambiante como la vida, en ella nos movemos en un terreno muy ambicioso, el de los símbolos, y por ello hemos de enfrentarnos a estas pinturas expuestas mediante algo que se expresa en lenguaje cifrado. Los motivos son imprecisos, pueden pertenecer a cualquier lugar aparentemente. Los colores son sordos, y sin embargo, a pesar de esas aparentes imprecisiones, las pinturas de Guadalupe Alonso están cargadas de pasión y de signos de vida, de una vida tan limpia, tan igual o más, que la reflejada en ellas. Las obras expuestas por Guadalupe parten de realidades físicas y los colores para crear formas sensuales, y al mismo tiempo sobrias. La artista bucea en la historia del arte y rescata pequeños fragmentos, utiliza a los maestros presentándolos en medio de una especie de paisaje que no es más que la aplicación de los volúmenes.

Eduardo Arboleda Ballén ( antropólogo y crítico de arte)